时间转眼已经来到了七月初，陈朗还在抓紧时间录制自己的第一张唱片，十首歌只差最后一首歌就能够完成，但也许是因为即将要录制完成了所以陈朗有些兴奋过头了。
最后一首歌总是录制不到位，顾嘉辉又变成了陈朗第一次录制时的样子，一直在喊“停。。。停。。。停。。。”
结果就是最后一首歌费了好多天也没有录好，看到生气的顾嘉辉，陈朗郁闷的坐在一边，陈淑芬上前说道，“陈朗还是第一次录制，情绪控制的不到位很正常，要是一直都那么沉稳，那才是奇怪了，状态起伏也很正常，我们不是早就有此准备了吗。”
“说是这么说，但是先前他的状态很好，一连录制好了五六首歌，这眼看着就要完美收官了，却突然卡壳了，真是让人郁闷。实在没办法就再让陈朗休息几天吧，也是累坏了这孩子了。”顾嘉辉叹口气说道。
陈朗闻言松了口气，虽然自己经常锻炼但是这么高强度的录制唱片也有些吃不消，真的是台前十分钟，台下十年功啊。作为一个大明星光鲜靓丽的外表下是无数的汗水和坚持。
前世作为一个宅男也知道明星辛苦，但是现在真的轮到自己了，切实的感受到了才明白其中的艰辛，真不知道八九十年代的香港明星们是怎么做到一年拍摄七八部电影的，更恐怖的是像刘德华这样几十年如一日的拼命三郎是怎么做到的。
陈朗听到可以休息一段时间，心里有些开心，打车回到家后就准备好好的休息一下，明天再补上《寻秦记》每天的攒稿。
陈朗回到家一看，家里来客人了，还是两个人。一个是刘经理，一个是祁文杰。
陈母在厨房做饭，陈父则在陪着两位客人，至于姐姐陈云则是在翻阅什么东西。
“妈妈，我回来了。”陈朗对着厨房喊了句，然后坐到沙发上对着两人笑道，“刘叔，杰哥，两位好啊，是不是有什么好事找我啊。”
“的确是好事，《诛仙》的人设已经确定了，想找你来点评一下。”祁文杰话刚说完，陈云就将手里的东西交给了陈朗，原来是《诛仙》物设计图。
陈朗接过画稿仔细的看了起来，首先第一张就是男主角张小凡的人设图纸。陈朗第一眼就感觉不满意，然后又拿起其他的人物设计图，一时间脸都气绿了。
或许是受后世日漫画风的影响，陈朗看着眼前的人设简直就跟看儿童画小人书似的，而且人设的造型是啥样？大鬓角，喇叭裤，国字脸，我的天，陈朗简直无语的一塌糊涂。
陈朗一直担心的事情发生了，先前只顾着卖画改编权了，不知道现在香港的漫画都是啥样的，于是就去买了一本《龙虎门》看了看，结果一看直接目瞪口呆。
统一的大鬓角、喇叭裤、粗眉毛、大眼睛、国字脸，还有一身的肌肉。主角还好点，但是也很幼稚，在后世受到日漫影响的陈朗来看简直是三岁小孩画的。
当然陈朗画的不一定比人家的好，但是作为一个香港教父级的漫画家，你的经典代表作竟然是这个样子？陈朗又一想，现在才是1981年，加上香港经济才开始腾飞不久，大家对娱乐业的关注也是才慢慢的增加，所以现在的很多东西还显得比较粗糙。
不过这个时候的日本漫画和美国漫画已经比较好了，因为人家经济发达，是富裕的国家，人们不用忙着填饱肚子，而是更加注重精神享受。
大家有多余的钱投入到娱乐享受中，自然就有人提供服务，发展也很迅速，因此美日的漫画发展已经很不错，但是刚刚发展的香港还要差不少，所以现在的漫画才会显得如此的简陋，但这在当时的漫画迷眼中已经是难得的经典，影响了一代人的作品。
香港漫画在八十年代也有四大名著，分别是《如来神掌》、《醉拳》、《龙虎门》以及《中华英雄》。前三部作品是三种不同题材的作品，分别是古装武侠，近代功夫和现代格斗。
但是大家可以发现，这三本漫画的作品画风几乎是完全一样的，当然这些都是黄玉郎画的，当然像了。（其实是黄玉郎画的最先几期，然后都是玉郎国际的员工画的）从这可以说明当时香港漫画界都是如此的画风。
真正带来变革性深远影响的是《中华英雄》，其作者马荣成一位文质彬彬的年轻人引起了香港漫画的创新之风。将香港漫画的画风从夸张型改变为写实型，至少在陈朗看起来要正常一些，舒服一些，当然距离日本那种华丽细腻的画风还有差距。
陈朗一直欣赏日漫画风到不是有多推崇，虽然也是疯狂追过三大民工漫中的《火影忍者》与《死神》，但是现在的陈朗是想着可不可以现在就将后世日本已经发展成熟同时风行世界的画风带到现在的香港漫画界。
同时利用中国更加悠久的历史，无数的神话故事，包装中国文化，倾销到整个东亚和东南亚，而不会像后世那样被日本漫画淹没，导致整个中国漫画界长期的处于低谷时期。
于是陈朗就直接拿起了笔想要给祁文杰展示一下后世日漫华丽细腻的画风，可是陈朗刚下笔就让四周的人笑了起来，因为陈朗根本就没学过漫画，画的是一塌糊涂，急的陈朗是抓耳挠腮的。
祁文杰看着陈朗的样子，压住自己的笑意说道，“郎朗你是不是已经想好了人物设计了，那你来说，我来画怎么样？”
“好啊，但是你必须按照我的