这天从哥拉斯哥去爱丁堡的路上，路过福斯湾的时候，路边一个披深栗色大波浪长发，深色皮肤，身材高挑的姑娘向他们招手。本尼迪克特踩下刹车，汽车准确在停在了她身边。
“你们是去爱丁堡吗？”她问，“我能搭个便车吗？”
“当然可以。”坐在副驾驶室的加文绅士地下车把座位让给女士，自己去后排与朋友们挤。好在他们三个身材都不是那种健壮型的，就算是三个大男人坐在后面也不至于会挤。
四位男士都做了自我介绍，美女似乎不是个关注娱乐新闻也不爱看电视电影的人，对两位大明星的名字没有一点特别的反应。她客气地一一问好：“我叫克尔派，就住在福斯湾，汽车昨天被撞坏送去修理了，只能在路上拦便车，真是太感谢你们了。”
“不用客气，克尔派小姐。”本尼迪克特道，“您打算在哪里下车？”
“我想去皇家哩路，如果我们的目的地不同的话，你在离那儿最近的岔路口放我下来就好了。”
他们去的也是皇家哩路，可看的东西太多，昨天逛的还不到一半。
克尔派一下车就被朋友们围住了，她的目的地是一家小小的剧院。她笑道：“先生们，我们今天的节目是一出歌剧，你们有兴趣进来看看吗？”
李寒他们也没有专门的安排，也就跟着她走进了剧院。这家剧院已经有一百多年的历史了，不论是舞台还是座位都与伦敦的大剧院没法比，却另有一种历史的沧桑。
克尔派与她的朋友们并不是专业的演员，也没有加入什么演艺公司，他们都只是歌剧的爱好者，所以合起来排练了一出剧来参加爱丁堡艺术节。
当演员们准备就绪，观众也都入场后，灯光暗了下来，音乐响起。本尼迪克特听了一小段便笑了：“进来的时候也没注意公告，原来演的是卡门。”
歌剧《卡门》取材于梅里美的同名法国作曲家比才的最后一部歌剧，该剧在比才死后才获得成功，美国女高音格拉汀法拉的有声电影和查理卓别林的一部无声电影更是扩大了歌剧的名声，是当今世界上上演率最高的一部歌剧，被誉为“19世纪法国一部最伟大的歌剧，标志了法国现实主义歌剧的诞生”。
这部歌剧刚出来时并不受欢迎，女主角卡门行为放荡、不符合道德规范，故事环境粗俗、太过于写实等等，社会主流始终是男性，他们不免为唐豪塞感到遗憾，一个原本有着光明前途的军队下士，却被卡门引诱堕落，最终成为一名痛苦的杀人犯。因此这部剧1875年3月在巴黎的首演会一败涂地，并使得久受疾病折磨的乔治比才郁郁而终。“人物社会地位低下，使全剧缺少高雅的气质”、“缺乏旋律美，不够明快”、“管弦乐过重，压过了人声”这些都成为当时的评论家对这部歌剧劈头盖脸斥责的理由。
没有人会想到，《卡门》在今天会被视为歌剧领域的最高成就之一，受到全世界的喜爱。那些受到指责的地方现在都被看做是优点：泼辣率真、个性独立的卡门是全剧中最光彩的形象；那些富有异国特色的旋律（西班牙和吉普赛风格）备受人们赞赏并不断被改变为其他形式的乐曲，管弦乐部分具有非凡的感染力和表现力，对剧情的揭示和气氛的渲染起到了最重要的运用，而全剧中洋溢着的现实主义精神更是以强烈的力量打动人心。
歌剧的序曲为a大调，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容，是音乐会上经常单独演奏的曲目，本尼迪克特显然对它非常熟悉。至于李寒，也就是知道有这么部歌剧，大概知道讲的是什么而已，完全靠本尼迪克特低声讲解才能听懂。
在空气中洋溢着浪漫与激情的十九世纪，在美丽的西班牙小城塞维利亚，有一位迷人的吉普塞姑娘用她短暂的生命轨迹奏响了一曲震慑人心的爱情咏叹，她的名字叫卡门。当她爱上一个男人，她会全心全意；当她不再爱的时候，就义无返顾地放弃。
《卡门》虽然描写的是爱情、yù_wàng、嫉妒、仇恨的悲剧，但因为剧中有大量的对话，所以这部以男女主人公都死亡为结局的歌剧竟然算是喜歌剧。
这部歌剧一共有四幕，主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的**——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。然而当卡门遇到了斗牛士埃斯卡米洛时，她意识到这才是她的真爱。在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时，她却死在了唐·豪塞的匕首下。全剧以其独特的力量造成了强烈的戏剧性，表现了扣人心弦的真实生活，成为雅俗共赏、生命力持久的一部歌剧。
第一幕有两个著名咏叹调，一个是《爱情像一只自由的小鸟》，卡门被逮捕后，龙骑兵中尉苏尼哈亲自审问她时唱的，表现出卡门放荡不羁的性格。另一个是卡门在引诱唐豪塞时唱的，是一首西班牙舞蹈节奏的迷人曲子,旋律热情而又有几分野气，进一步刻画了卡门性格中的直率和泼辣。
最先出场的是一群孩子，换班的士兵到来时，他们在前面模仿着士兵的步伐开路，轻快的唱着笛鼓进行曲《我们和士兵在一起