感动归感动，这丝毫不会影响在场影评人的职业判断，包括发言犀利的年轻记者也是这么想的，电影不够好，他们一样会照实写出来，顶多委婉一点。
胖导演也能理解大家将信将疑的态度，可其实他对电影有十足的信心。
《忘乡》虽为文艺片，但剧情跌宕起伏，演员们表达到位，拍摄手法也较为商业化，这些都是电影的优势。
赵诚这个重生先知者更是淡定地坐着观赏影片，《忘乡》在前世是经过市场验证的，而他在电影里的表演比起那个吊儿郎当的田昊民，只会有过之而无不及。
剧组其他人员倒是显得忧心忡忡的。
过了差不多半小时，观众们的表现证实了胖导演和赵诚都想对了。
剧情来到了第一个高潮，一直不肯去大山里当乡村教师的主角，因为父亲生大病后的强烈要求，来到了一个小镇实习，认识了同样年轻的青年教师赵诚。
观众们被主角父亲的精湛演技所折服。
这位老演员将一个癌症晚期病人的细节演得出神入化，很难想象这个演员以前根本没有代表作。
到了第二个高潮，就是赵诚的落水死亡戏，整个过程似真似假，令人难以分辨这是故事剧情还是真实事件，尤其当赵诚接近耗尽体力，还拼命地回头确认自己的学生安危时，观众们的情绪都被牵动了。
而赵诚悄无声息的死亡演技，任由河水将身体冲刷得前仰后翻，更是让在座的人都为之惊艳，不明白他这是怎么做到的。
总之，不管是专业人士还是非专业人士，都被他的表演带进了剧情里面。
主角拼命追着因为失去生命而飘远的赵诚，最后摔倒大声哀嚎地痛哭时，更是引发大家悲伤的情绪，泪点的女孩子直接跟着他放声大哭。
虽然，最后是主角接替父亲和赵诚的使命，当上了乡村教师的治愈结局，但大家多多少少还是走不出那伤感的情绪。
而站在电影的角度来说，这就是非常成功了。
影评人迫不及待地对这部好电影进行千字评价，媒体人也回味着刚才的剧情，即使是挑剔的年轻男记者也一样。
普通观众更是立刻就跟朋友们分享起自己对电影的观后感。
现在的话，电影质量是合格了，差就差在少些噱头。
观众们对田昊民的评价一直是两极分化，电影在前世上映的时候，不少人骂他连带一块骂电影，反之夸他连带电影一块夸。
黑红路线也能火，但赵诚也没有担心。
因为看《景点文摘》的读者一直在持续增长，赵诚早段时间已经放了一叠电影宣传单在酒吧里，但凡有爱慕者过来找他，他都会往人怀里塞一张。
还有赵诚在企鹅群和徵博发的电影上映公告，经过粉丝们的口口相传，也达到了不错的效果。
不过，电影的排片是个问题。
华夏各城市的排片占比是不同的。
通常的全国连锁式影城，会提前一个月对下个月的电影进行票房预估，定好一个大概的排片比例，后期再根据实际情况进行调整，比如上座率极低的场次会被砍掉。
而进口大片和国产影片排片方式也不同。
像好莱坞的动作类大片，会参考国外上映的票房，主创和制作团队的名气，以及在华夏的宣传程度等等。
国产影片则会考虑到电影剧情对影城所处地区的喜好程度，还会对比同期有没有相似的电影在上映，像律政型的都市风电影，四、五城市甚至不会排片。
还有很重要的一点是，影城的硬件问题。
例如，拥有容纳多人的3d银幕影厅，且短短处于城市核心商圈的影城，在进口视觉大片上映时，肯定会优先排进口大片，因为他们有合适的放映条件。
但如果像《忘乡》这类重剧情的乡村文艺片，票房明显产生在二线以下的城市，那么在这些城市，影城较多的院线则会多排一点。
可也多不到哪儿去，像今天的首日上映，排片率只占了全国的16，一共是2982个场次。
场次听起来好像挺多，实际上平均到每座城市，售票的电影院可能就4、5间，一天就放三场的也许只有一间电影院。
假如是有名气的文艺片导演，首日的排片率怎么也能达到7甚至9，可胖导演是商业片导演转型，剧组还连一个出名的演员都没有，院线大佬们对胖导演不看好，觉得排个16已经很给面子他。
由于胖导演是投了一半钱进去的，票房决定了自己会血本无归还是能赚得盆满钵满，所以他十分紧张地盯着电影的全国实时票房，基本一会儿就刷新一下。
第二个密切关注票房的人，则要数到赵诚，因为他前世没关注这电影的票房，压根儿不知道最终成绩是多少。
即使电影会拿到一个不错的奖，可票房决定了实际有多人看到看到他的表演，要是票房太差，拿奖也只是个空壳成就。
在两人的期待下，《忘乡》的首日放映结束了。
晚上十一点五十九分的时候，《忘乡》总票房达到了3211万，占大盘的06，排在了第8名，属于中下游，不算太坏，但也不算很好，因为排片率是逐渐降低的。
长相漂亮的大一女学生小苗，自从之前看了赵诚在《好好学习》的灭火行动后，就彻底成了他的小迷妹。
为此，她还特地加入了‘赵诚全国粉丝后援会’的企鹅群。
不过呢，赵诚不是正式的艺人，连续几个月