母带在当天就制作完成，被送到了二十世纪娱乐市场部们的手中，也同时确定了《你好，冰冷世界》的发行方，一家华纳唱片旗下的二线厂牌，名叫ei唱片。
在北美众多拥有发行资格的唱片厂牌中，ei唱片不算是大厂牌，只能说在纽约州的范围内有一定的影响力，若是将范围扩大到整个北美，就十分不起眼了。
不过这家小厂牌手中，也出过不少销量不错的唱片。
在这个数字化专辑还没有流行开来的年代，北美的实体唱片销量比全球任何一个市场的规模都要大上几倍。
按照业内惯例，ei唱片除了能够拿到《你好，冰冷世界》百分之二十五的前期销售分成以外，还将获得唱片百分之十五的版权，这部分版权从urhy乐队手中的那一部分获得。
这样一来，《你好，冰冷世界》的唱片版权归属就非常明晰了。
二十世纪娱乐战局绝对的大头，可以获得百分之七十的唱片版权，而urhy乐队和ei唱片各自获得百分之十五。这里仅仅只涉及唱片版权，歌曲本身的词曲版权依然保留在罗杰个人手中。
分成方面，urhy乐队能够得到的分成是扣除制作、发行以及宣传营销成本的纯利润分成，而ei唱片拿到的却是总销售额分成。
新人乐队在这个行业中饱受压榨的情况，由此可见一斑。
除了版权和分成之外，包括刻录碟片在内的一切发行成本，以及营销宣传费用，将由ei唱片先行垫付，然后在与二十世纪娱乐分账时扣除。
在发行的前期，ei唱片将做出针对性的调查，并制定相应的营销策略。
对于小规模发行的专辑而言，这个过程不会很长。
比如说针对歌迷群体的调查范围，就被局限在纽约市内，少数的几个摇滚乐迷的群体，总共发出的问卷不会超过一千份。
专业的乐评人试听环节也尽量精简，只有本地几名二、三线的乐评人收到了样本。
随着调查一同进行的，是《你好，冰冷世界》的后续收尾工作，包括封面和内页设计、urhy乐队成员一起或者分开拍摄一组组照片，用于宣传海报或者广告等等。
这些扫尾的工作没有多大的难度，按部就班，严格按照计划执行。
制作完成之后，作为主要成员，包括urhy的所有成员，以及玛莎等幕后制作者，都收到了一份cd样片。
封面的背景，是乐队三人的照片，乐队队长、主唱兼吉他手乔治在正中，罗杰和理查森分别站在两侧。
不过三人的照片大小倒是一致，没有刻意凸显乔治的地位，这也是唯一让罗杰喜欢的地方。
照片中的造型和绝大多数摇滚乐队一样，烟熏妆、略显个性或者说古怪的造型、以及一身印着夸张图案的t恤。
不过和重口味的金属乐队相比，urhy的造型设计还是更加偏向于正常人，烟熏妆也是淡妆，仅仅只是在少数几个细节上凸显出朋克的风格，比如说乔治的鼻环，比如说罗杰手中贝斯上印的“fxxk”字样。
在三人身后的背景，是空旷的城市，天空中隐约透出沉重的灰色，有一种压抑无比的气氛。
在三人照片的正上方，用歪歪扭扭的涂鸦字体写着专辑的名字，《d》
下方用稍小一号的字体写着乐队的名字，urhy。
在三人照片的正下方，每个人脚下的黑色地面上，用小号的字体写着每个人的名字。
罗杰-克里斯蒂安，乔治-史密斯，理查森-埃尔文德斯。
专辑封面的设计总体而言中规中矩，说不上好，也不算差，勉强刻意算是及格。
在调查发起的一周之内，ei唱片就根据反馈回来的数据，做出了初步的营销方案。
首先，确定不会追加制作经费以拍摄v。
其次，宣传与唱片发售同步进行，不会进行任何预热。
这也符合绝大多数新人的待遇，只有极少数人会有例外。
这份总预算为五万美元的营销预算，随着cd的样片一起，被摆在了包括罗杰在内的所有主要成员面前，上面详细罗列了各项预计支出。
报纸和其它平面媒体广告五千美元。
广播电台广告及播放一万五千美元。
音像店海报张贴及广告位租赁三千美元。
官方网站及网络宣传八千美元。
记者新闻稿和公关费用一万美元。
其它各类支出九千美元。
总共五万美元，正好一分不剩。
这些仅仅只是广告费用，不包括发行成本。
看着这份资料，罗杰的眉毛都拧在了一起。
虽然早就清楚ei唱片不可能为自己这些新人开出天价的预算费用，但是五万美元，也太过寒酸了点。
没有任何电视台的广告宣传也就罢了，一张没有v的专辑，不在电视台进行宣传是很正常的。
没有打榜的公关费用？也可以理解。
毕竟从理性的角度出发，若是不开出一张天价支票，一支纯新人乐队，想要占据各类榜单的前列，几乎没有任何可能。
那些首发就进入公告牌等各大榜单的前几名的所谓“超级新秀”，所依仗的都是背后金主和传媒集团的力捧。
很显然的是，urhy乐队并没有得到这样的待遇。
但是，在对歌曲最为重要的广播电台的宣传费用上，仅仅只开出一万五千美元的预算？
这个年代的广播电台还没有像后世那样被边缘化，很多人依然有每天听电台广播的习