千千看书>都市现代>林浩的电影时代>第一百一十七章 “打”戏

国内优秀的男演员,很多,冯远正、李雪健、陈宝国这些人演戏如此厉害,固然有年龄经验的关系,但就算是放在同一年龄阶段,也是比后来的演员要厉害得多。

林浩出了屋子还在琢磨。

陈宝国那几种表演方法不敢说信手拈来吧好像还真是信手拈来,但总之最厉害的反倒不是这个,而是人家一眼就看穿了自己表演上还有那些不足。

就好像自己才上大一的时候,一眼就能看出班上同学的缺点一样。

怎么说呢?

举个物理学的例子,自己的同学看待这个角色,可能用5倍放大镜看;自己看待这个角色,可能是15倍到20倍;那陈宝国看待这些,那就是五六十倍以上了。

在自己眼里这个角色的各个点已经在放大镜下找到了,在别人眼里还可以更进一步。

林浩这一路走来,兴许是太年轻,还真没有什么人指点他这些高级玩法。大概是合作的大咖少,角色没有那么多要求演技,还有各方面成长不足,所以一直到《站台》的时候贾章柯让他自我发挥居多,才出现升级讯号。

也算是一步步积累吸收经验起来的。

现在他的情况,就类似于上学老师讲这个是考点大家重点记,这个了解一下就是了,老师会带着大家记重点。

但到了高层,“了解一下”的5分现在开始成为他能够上高分的关键了。演员的自我修养这门课,那是随时要反复研读啊。

转眼,七月过半。

陈宝国可能自己也不是那么好的老师,好在林浩是一个很好的学生。这一段时间,林浩但凡有所得,都会集中在那么十几二十分钟请教一下陈宝国,毕竟人家也很累的。

他就像所有发现新大陆的人一样,有很多东西可以开采。陈宝国和林浩同属中戏学院派,又是“体验派”衍生出的方法派,对拍完《站台》后有所得的林浩大有启发,毕竟他是由“方法派”为主,和“体验派结合”。

于是到了后来林浩的表演,开始出现那么些特别的东西,就那么一丝吧可以说。但就是这一丝的表现,让他的整个角色一下子不同起来。

白敬业还是那个白敬业。

蛮横有,滑稽有,怂和不争气更有,但明眼人都能看得出来,他不在拘泥于自己过往的外形气质,变得不一样起来。

人们常说,进了戏就变了一个人,但人是多么复杂的一个动物,哪可能那么容易就真的变了一个人。

其实很多演员到最后,还是演自己。

但陈宝国的话就像给林浩打开了一扇门——角色有很多空白的地方,一般的演员都会用自己的习惯来填补,进一步会尝试用角色的习惯来填补,这已经很不错了,到了演什么像什么的意思。

但如果试着用更多呢?

用不同的方法,也就是从别的思路进发呢?那就可能会从2d角色,开始往3d角色进发了。

当然了,这是一个很长远的路程,他才刚刚到的理论阶段。想糅进自身并付诸于实际,还需要漫长的过渡阶段,唯有多看戏,多演戏,演好戏才能慢慢提升。

但也不是说现在就没用,至少,他现在绝对是ng少了太多了,且角色那个劲到了。有了这股劲儿,观众们就真的会记住这个感觉的。

下午三点,片场。

“学了这么多?”

张一谋点头,但心中也颇为讶然的。

林浩道:“确实学了不少东西,但都是皮毛,还在继续学习呢。”

林浩一向属于那种准备比较充分地演员,他会分析出一条很好地表现角色方式。但再好的方式都会有所欠缺,这是必然的,就像看球哪怕是最好的视角,也会有看不到的地方。

所以第一眼看过去,你会角色这个角色还是很全面,但是没那么立体。但今天林浩杀青,张一谋看着林浩刚才的表演,觉得这小子真的成长了。还是那么谨慎,没有学到一点东西就胡乱用,而是有好发挥得地方才用上。

“你就别说了,德行。现在谁不知道你在年轻一辈儿里,戏好,不显摆。”说罢,又稍稍转过头对着张一谋:“老师这边能有他过来帮忙,你得谢谢人家,别,别老来什么你就应该的路子。”

姜文私下并不像台上那么横的意思,其实可能他的表象多半拜他的粗狂外表和嗓音所致。

至少平常聊天,那一切正常。

“可别夸他了,他都能尾巴翘到天上去了。”张一谋于是接上。

这两位无疑是熟人,张导的成名作《红高粱》姜文就是主演,前两年还合作《有话好好说》,关系不错的,所以讲话也没那么顾忌。

哦对了,忘记说为啥两人在剧组了。

张一谋过来补拍,恰好姜文今天也有空,而除了这二位以外,田壮壮、候咏、何群、张会军等人也跟着来了。

于是现场执行导演成了田壮壮,执行摄影是候咏,何群成了现场美工。这特么已经是顶配了,更过分的事,电影学院院长张会军竟然做了现场剧务。

剧务,一个学院院长给你做剧务

总之这么多大佬过来客串帮忙,轰动了整个怀柔影视基地,毕竟在这里拍摄的肯定不止《大宅门》。所欲许多摄制组停止了拍摄,纷纷跑来看热闹。

而就这么盛况空前的一场戏吧,拍的不是什么大腕,而是林浩。这是林浩的杀青戏,或者说是补拍赌博后挨打的戏码。

其实白敬业的戏份本来就少,要不是为了配合主角


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