“你想啊，我和丫丫、茜茜都没啥大不了的事，蜜蜜既然被你推了上去，我们也希望她能有最好的发展！”
“行吧，等戛纳电影节完了，我帮她想想，练练手也行！”
“对了，紫萱，古丽娜的事情，暂时别告诉小狐她们，特别是热芭，我担心那丫头会针对古丽娜！”
“还用你说啊，我知道怎么做的，你看看你干的这些事！”
“对不起啊，紫萱！”
“再有下次，我直接告诉阿姨了！”
贺岁档在《一九四二》、《王的盛宴》、《寒战》之后，程龙的《十二生肖》接力继续；
《十二生肖》，宣传称作程龙的最后一部动作片，这个传言已经不是一次两次了；
号称第101部成龙电影，却看不到台北101大楼般标志性的高度，倒透着章光101般“浑欲不胜簪”的凄凉：
情节稀松得像地中海，东一撮西一撮，就是拼不出一段秀发如云的故事。
片头莫名其妙地惹上某国军队，结果就为了那一场惊天地泣鬼神的贴地速滑——绝对不容错过，迟到十分钟，3d票价就贬值成2d了。
既是侠盗小分队的设置，怎么却只有大伯冲锋陷阵，其他三个都跟的哥似的在门口等着拉客。
张蓝心所幸还秀了几次大长腿，廖凡和权相宇完全是不知所谓地打酱油。
点缀的笑料也没能挽救故事的稀稀落落，反而讨厌得像千疮百孔的斑秃。尤其是荒岛寻宝一段，幼稚度已超过被狂吐槽的《地心游记2》。
傻逼保安加脑残海盗的二逼狂欢，只能满足当年看着《a计划》傻笑的小屁孩，现在还会被逗乐的家伙，估计看人挖鼻屎也会笑出声；
前往荒岛途中的插曲，有种诡异的1980’yle有木有？和游艇靓女各种不搭，还刺耳得让人生理不适；
故事向来不是大伯的长项——除了《大兵小将》，但连那份喜感都黯淡无光，是我最大的失望。
仅存的亮丽发丝，就是大伯的打戏了，依然亮丽地像刚用过霸王洗发水——但如果是为了看打戏，其实三款预告片就是全部精华。
有所保留的是最后的空中打斗，可惜宣传时的荡气回肠，到了眼见为实，不过是四个人在高空坠落中的分分合合，惊心动魄不是没有，只是没挠到痒处。
据说完全是真实拍摄，但如果特效能表现得更好，为何非要亲身搏命呢？在特效已无所不能的今天，演员的命对观众已不那么值钱，而用命换来的镜头，回报可能只是观众的哈欠。
大伯在看了自己一百部作品的剪辑后，曾自豪地说：“你一定会爱上这个男人。”是的，当这个其貌不扬的男人打起来，就是一部活着的传奇。
看到他每一次轻巧地闪转腾挪，我都在心里对自己说：“是的，我爱他！”——至少在他56岁以前是这样。
57岁的《新少林寺》《辛亥革命》，已模糊了成龙电影的sop，而58岁的他想重新竖起大旗，已是如此力不从心。
作为一个年近六旬的老艺术家，依然摸爬滚打在第一线，跟一群小伙子啪啪啪不说，还啃了一嘴火山灰。
精神的确可嘉，但只凭德艺双馨，换不来观众真诚的掌声。大伯因在本片担任了十五项职务，还得了个“一部影片中身兼职务最多的电影人”吉尼斯世界纪录。
现在想来这荣誉丝毫不可喜，反倒可能是悲剧之源：到处插一腿的结果，是整部电影只有一个人在思考，而大伯说到底只是个演员，而不是帅才。
观众们抱着对大伯的爱，逐渐变成一种关爱，就像关爱老人，关爱残疾人——我关爱每一个残疾人，但我从不看残奥会。如果你也不看，那我不厚道地建议你：省着银子等下载吧。
《十二生肖》在北美同期上映，但却遭遇了市场的冷遇，文化的差异，让合家欢式的东方文化电影，没能在好莱坞创下佳绩；
而程龙在好莱坞的咖位，也并没有过人想象的那么大，当然，比之其他国内影星，也不可同日而语；
首先，他是黄种人，是好莱坞从来带有轻视、偏见甚至丑化的族群，却在好莱坞拥有这样的知名度和地位，影响力本身就超乎你的想象；
其次，他不是美籍亚裔，更非好莱坞出身，但竟然能靠华语片打进好莱坞，本身就是其他华人明星难以企及的奇迹；
还有，他在好莱坞不演配角，不演反派，只演正面形象的主角，甚至能让好莱坞为他改剧本，这也是其他在好莱坞的华人明星不能达到的高度。
出身好莱坞，即使如李小龙，也曾在1969年的《菲利普·马洛（marlowe，又名丑闻喋血）》里饰演配角，演的还是东方黑社会杀手，最后被洋人主角嘲讽是同性恋，一记“李三脚”出去摔下了楼。
李连杰的好莱坞征程，是从《轰天炮4》里的反派开始。
周润发好莱坞chù_nǚ作《血仍未冷》，演的也是个偷渡来美国的华人杀手，本身形象设定就有“偏见”；
接下来的《再战边缘》虽然演的唐人街华裔警官，但片中对唐人街，甚至对华人形象的刻画都是好莱坞一贯的刻板负面，虽然监制是奥利弗斯通，但更像是当年他编剧那部“辱华片”《龙年》的改装版；
再到《安娜与国王》，算是他当时西片里最正面的人物，但演的不是中国人（泰国国王拉玛四世）。
还有后来的《加勒比海盗3》，这