“没人转手的吗？按道理做天使投资的，不可能在手里捏那么久的，你找人联系，看看有没有可能拿到他们手里的股份！”
小圆脸和天仙傻乎乎的在一旁算着，一亿美金20的股份，听轻舟话里的意思，他是想有多少买多少，那不得准备个十亿八亿的；
两人吐了吐舌头，果然不是她们能参与的事；
对于讲求投资增值的投资公司来说，并不一定非得追求长线收益，只要能达到公司股东的要求，他们其实很乐意自己的投资短期内获得巨大的收益；
孟轻舟和王辰的谈话进行了不到一个小时，期间王辰还直接给公司董事长打了电话，随后老孟派专机送王辰赶回香港；
“这就完了？”
茜茜和小骨在老孟的办公室玩了一会游戏，直到工作人员来请她们；
“哪有这么快的，人家还要回去请示领导，老宋也要去拜访张一名，希望一个月之内能搞定吧！”
这可是真正的会下金蛋的优质公司，只要一切顺利，一个月的时间，老孟等得起；
心情不错的孟轻舟捏了捏小骨的耳朵，“今天表现不错，说吧，有什么要求，哥哥我满足你们！”
天仙和小骨面面相觑，凑到一起嘀嘀咕咕的商议了一小会，抬头冲轻舟说道：“那你陪我们去逛商场吧，你买单！”
“成！”
不提孟轻舟陪着两位美女潇洒购物，孔升在确定了《欢乐颂》的主要演员后，金淑丽趁着《琅琊榜》热播的势头，在公司官网上宣布了启动《欢乐颂》项目的消息；
万倩、蒋心、古丽娜、杨姿、景晨五大主演的定妆照很快发布在了网上；
国内很久没出现以女性为主的都市题材电视剧了，不少人乐见其成的同时，也不仅担心又会走向谈恋爱的固有情节里；
国内电视剧，基本上就只有这几种类型：家庭lún_lǐ，偶像恋情，宫廷争斗，打鬼子。
并非导演编剧的思维都被限制在这些框架里了，他们需要考虑广电的审核，资金的投入，观众的需求，还有最为重要的回报率。
中国现在看国产电视剧的有两种人，
第一种是追星族，我就是冲着某某明星去的，反正我也不太在乎剧情，某某明星的脸的特写给到位就ok；
第二种是纯粹为了打发时间的人，我也不需要你有多大脑洞，多么精彩的剧情，只要有那么一两个喜欢的人物，有一个不要太弱智的反派，有点冲突的剧情就好。
在这样的观众面前，如果你是投资方，你会怎么选择？
当然是选个经典题材，有稳定的观众群体；再找个小鲜肉，随随便便就有大把粉丝来追。回报率非常稳定。正是题材贫乏单一，导致了大把同类型的电视剧了，在这种情况下，剧本到底要怎么走才能和别人不重合？这反倒成了一个难题。
余秋雨在《何谓文化》说道：
“现在想到古代宫廷，一定会想到勾心斗角；提起大上海，一定是歌舞升平，灯红酒绿……”
编剧构思剧情的时候，每一步的发展都有着大量的案例在前面摆着，你的思路反而会不自觉地跟着别人走，在这之下，要推陈出新，要想避免雷同，反倒成了一件比较困难的事情。
甚至在有些时候，你以为自己走出来的创新的脚印，都是别人已经用过无数次的套路；
在中国，对影视剧要求高一点的观众大多是会选择美剧英剧甚至韩剧。
我们中很多人可能都想过，中国电视剧为什么和美剧有这么大的差距？
制度上一个重要因素就是，
购销体制的不同；
中国是世界上最奇怪的购销体制，它是先拍完然后再去卖。
平台是否会买你这个戏大部分只会看演员。
因为你已经拍完了。
谁的演员好，流量大，我就买谁。
而美国，韩国等国家是按照剧本购销的。
美剧是报题投标，即直接根据剧本签购片合同，合同签好了再开始拍摄。
如果想要用一个大牌演员，反而还需要和平台商量，增加投入成本。
反过来说，你已经签好合同，反而没有必要去增加成本去选一个很贵的演员。
所以说，依靠演员的购销机制，是国内整个影视行业停滞不前的最大阻力；
而《欢乐颂》呢，因为是改编自，如何满足书迷、如何让普通观众有代入感，其先决条件，只能是演员挑选的合适与否；
定妆照一经发布，就有着不少书迷按照书里的描述，开始对号入座了；
安迪作为这部戏的女一，作为一个让女生羡慕仰望的存在，多少还是带了一点儿玛丽苏的成分，当然她跟偶像剧里没有任何说服力就能人人都会爱上我的玛丽苏女主不同，男人、尤其是优秀男人爱上安迪是一件十分合情合理的事情，
作者把安迪塑造的很完美——善良大气，优雅执行，还漂亮；
樊胜美是一位非常典型的“凤凰女”，跟常说的凤凰男没有本质差异，出生在极端重男轻女的小县城家庭，依靠自己的努力拼到了大城市一隅的一个位置，一个人自认为可以扛起全家的负担，原生家庭也是没皮没脸的把她当做了正版摇钱树，没钱找她、没工作找她、出事了找的还是她；
金钱是樊胜美身上最沉重的枷锁，让她沉在死要面子活受罪的泥沼里脱不开身；
曲筱绡，一个充满争议性的人物，筱绡做人有两套