ps： 感谢x-allen童鞋的打赏~
与aa这些由电视网举办的用于吸引收视率的音乐奖项不同，格莱美是由一家总部位于加利福尼亚州圣莫妮卡海滩，名叫国家录音艺术与科学学院（national acadees）的权益组织筹划的专业颁奖典礼，旨在鼓励那些过去一年里对音乐产业做出卓越贡献的音乐家、制作人以及录音工程师。二十世纪五十年代，好莱坞市商业委员会（ece）决定展开一项名叫“星光大道”的街景改造运动。委员会计划挑选出数百位在传媒界、电影界、话剧界以及音乐界卓有成就的知名人物，把这些人的手印和名字印在好莱坞大道上，并以此来吸引游客。为了尽可能公正地挑选音乐界的代表，好莱坞市商业委员会聘请了数十位主流唱片公司的a&r管理人员和执行总裁，请求他们列出一份候选名单。
在经过数个月的激烈争论后，音乐界的权势人物们愕然发现，在严格的人数控制下，许多才华横溢的业内翘楚都无法得到这一荣誉。因此，为了表彰这些成绩斐然的音乐人，也为了维护并增强唱片工业在娱乐圈中的地位及影响力，包括哥伦比亚唱片、宝丽金唱片和华纳唱片在内的数家业内巨擘牵头成立了国家录音艺术与科学学院，并从1959年开始举办一项名为留声机奖（gamophone awad）的音乐颁奖典礼。
虽然名字里有国家这个词，但事实上，与联邦范围内的绝大多数学院一样，国家录音艺术与科学学院也只是一个由私人建立并运营的机构而已。因此，从严格意义上来讲，该学院在法律层面上并不能代表整个唱片工业，也不能对任何音乐公司及个人进行评估和审查。换句话说，他们在音乐产业中并无实权。在过去的五十年时间里，学院只做了三件事——第一，建立了一家名叫拉丁录音艺术与科学学院的分支机构，为美国境内的西班牙语歌手颁发奖项；第二、创办了一个名叫aes的公立基金。向需要帮助的注册音乐人提供经济、医疗和个人层面的协助；第三、成立格莱美基金会，给这项颁奖典礼提供资金支持。
国家录音艺术与科学学院的这些举措与其他行业里的普通权益组织别无二致，但幸运的是，学院在颁奖典礼的运营上非常成功——专业详细的奖项分类、对获奖名单的合理分配，再加上高瞻远瞩的电视平台合作计划。让被更名为格莱美奖的留声机奖于六十年代迅速击败了同类颁奖典礼，成为与艾美奖、托尼奖以及奥斯卡奖齐名的美国四大颁奖典礼之一。
一般来说，从年初的格莱美颁奖典礼结束后，唱片公司和个人便会将参赛作品以网络或者实体的方式陆陆续续地寄送到学院，参加下一年的奖项角逐，这项作品收集工作会一直持续到十月至十一月份。在那之后，学院将会邀请一百五十名业内人士，由他们进行讨论，为每个奖项选出五名候选人，并列出一份通常会长达八至十页的候选人名单。该名单将被封存起来。由一百五十人专家团的主席送至学院，由国家录音艺术与科学学院的成员投票选出最终的获奖者。
虽然说整个评选过程看起来都天衣无缝，最终结果也会由全球最大的独立会计师事务所德勤全球（deloitte toucsu）进行十数次的反复审核与统计，学院还公开鼓励其成员按照作品质量而非销售额来投票，但遗憾的是，与这个世界上绝大多数人文类别的颁奖典礼一样，格莱美奖并非是严格而又公正的。首先，一百五十人专家团队和学院成员名单并不保密，任何音乐公司和公关团队都可以与其中的任何一人私下接触，而这也为选票贿赂提供了契机。更重要的是。不管再怎么宣扬独立，国家录音艺术与科学学院都是一个靠捐款存活的权益组织，环球、bi都是其主要赞助方。因此，是否能在每年的奖项上进行合理分配便成为了学院下一年能否正常运转的关键因素。
毕竟向aes和格莱美基金捐款的。并非是仁慈友爱的上帝，而是那些利益攸关的音乐大亨。
事实上，一开始，音乐公司、公关团队和经纪公司并不在乎这些愚蠢奖项的归属，就像电影公司对奥斯卡奖并不是太感冒一样，因为一个“年度艺人”的奖并不能证明该艺人就是本年度最优秀的艺人。毕竟在艺术方面来说，每个人都有不同的审美情趣，想要评选出一个绝大多数人认可的获奖者根本是不可能的事。更何况，不管颁给谁，这些看似昂贵的小金人和留声机都不能给公司带来实际利益。不过，随着公众和外界对格莱美颁奖典礼认知度的提升，获得格莱美奖的那些艺人或者制作人的潜在价值也得到了提升——他们的广告代言费会迅速攀升、公众形象会变得更正面、演出机会会变得更多，就连他们得奖之后的作品也通常能够卖得更好。因此，唱片公司、经纪人和公关公司开始想方设法地影响甚至干涉奖项归属。时至今日，虽然勉力保留了一些专业性和权威性，但格莱美奖却早已沦为了各方为利益厮杀的角斗场。
在接触音乐产业之前，约翰尼曾经对格莱美奖有过一些憧憬。但随着了解的加深，约翰尼越来越感觉这些看似尊贵的纯金留声机并没有什么让人激动的地方。
如果格莱美真的是公正权威的，那么在过去的三十年里，有几位才华出众的独立艺人获得过年度艺人奖项呢？又有几张四大巨头之外的唱片公司发行的专辑获得过年度专