拉赫曼尼诺夫第二钢琴协奏曲。
有史以来最伟大的钢琴协奏曲之一。
当今音乐会上久演不衰的曲目！
晚期浪漫主义音乐的典型。
1897年，拉赫曼尼诺夫《第一交响曲》的首演失败。
无数的批评纷涌而至，拉赫玛尼诺夫精神一度接近崩溃。
他对作曲的信心受到了非常严重的打击。
成为一名默默无闻的老师，了结这一生。
空无一物。
如同明星一般，照耀着整个乐团。
甚至就连傅调也同样如此。
两人相互看了一眼后，乐团的力量逐渐加强。
如果想要做出一点他们自己的感觉来的话，单纯的俄罗斯感觉绝对不够。
嗡！
音乐的力量在此刻变得更为恢弘。
以极为细腻的表达，将傅调所没有办法照应到的细节给填满。
“是的，很漂亮。”
陈秋和他的和声交响乐团，能不能匹配上傅调的演奏？
将之前的一切悲伤给释放出来？
傅调想要从这些人之中脱颖而出，演奏出一点他自己的感觉来，给舞台下观众耳目一新的感觉。
人生充满了迷茫。
这一次，他的作品终于摆脱了恶评。
西蒙爵士将他的视线死死地盯着陈秋，不由得感慨道。
他们音乐之中的情绪正在一波接着一波地往前推进。
他们也碰到了很多的困难，他们也正如同拉赫玛尼诺夫一般，遇到了光明之前的无数阻碍。
在他的视线之下，陈秋手略微下压。
喜欢就是喜欢。
不仅如此，周围那若有若无的乐团协奏，还在继续推动着他的钢琴。
或许是为了让双簧管演奏的更为轻松一些，傅调还特地降低了诠释的细节。
每一次那深渊中爬行的低音，都正如同那一声声指责与批评。
之前排练的时候还不怎么明显。
当他回到熟悉的地方，回到自己的国家的时候。
西蒙爵士在听完陈秋以及傅调等人的合作后，并没有直接离开。
这样的音乐……
两者简直就像是天作之合！
但是陈秋却并不怎么想。
说到底，这一首作品本身就是一首俄罗斯风味的作品。
而是直接飞上高空，自上而下地望着那片寂静的土地。
而他和陈秋两人所讨论的，并且最终决定下来的……
乐团部分的声音逐渐减小。
即便通过了考试来到了柏林爱乐二团，成为二团的副指挥，在首席指挥带着主团出去巡演的时候，他留守跟着二团指挥去排练，在他们的驻地进行演出，听上去好像风光无限。
他的心理医生。
果然，自己加入这个乐团，和陈秋演奏协奏曲，没有任何的错误。
便是转折。
他们不知道自己应该说钢琴演奏的好，还是应该说乐团伴奏的好。
即便中途被邀请前往一个歌剧团作为副指挥，甚至后续被伦敦爱乐邀请造访英吉利，这让他稍微燃起了一些对于音乐的爱。
一望无际。
正如同乐团里的所有乐团成员，包括陈秋傅调在内的所有乐团成员那样。
漫天飞雪。
这一首作品的有名版本太多了。
在他的身边，则是西蒙爵士。
然而……
可是不知为何。
音乐正在进入蓄力阶段。
你完全可以说。
他的身体猛地坐直，用力捏了一下拳头，无比感慨地小声到。
种种打击之下，他开始变得抑郁，躲进了学校内授课。
音乐的情绪已经开始变化了。
秦弦深深吸了一口气后，带着弦乐组的众人，将自己的力量压在弦乐之上。
简直就像是悲伤到极致后的沉默。
他想要听听看和声交响乐团和傅调最终合作出来的成果。
基本上你能叫上名字的钢琴家，他们都会挑战这一首作品，并且会努力将这一首作品作为他们保留曲目，甚至作为自己的拿手曲目去进行演奏。
“那么看看吧，看看他能走到什么样的地步，看看这一首拉赫马尼诺夫第二钢琴协奏曲，能被他指挥成什么模样。”
分钱没有你，背锅伱第一。
就好像你在大公司里面打杂工一样。
在他的视线下，傅调手中钢琴的音域在不断攀高。
陈秋手中的指挥棒挥下。
就乐团结束那个部分的齐奏轰鸣，再到后面钢琴的独奏。
这个乐团。
不仅仅是在将音乐整体的感觉往前走。
但是……
“最具灵感的第二协奏曲的主题是拉赫玛尼诺夫一生的主题，这个主题的灵魂是俄罗斯的，即便音乐之中没有一件民族志配饰，没有一件太阳裙，没有一件亚美尼亚夹克，没有一首民歌，但每次从钟声第一次敲响起，你就会感觉到俄罗斯正在崛起到其鼎盛时期。”
在遇到有机会参加肖邦国际钢琴比赛后，傅调决定和家里人一起孤注一掷，花了大价钱从国内飞到波兰，在那边住下，准备比赛，最终鱼跃龙门，成功夺冠。
直到遇到了陈秋。
在现场，在这么多观众面前。
无数的听众在听完这一首作品之后，他们格外期待地给拉赫玛尼诺夫写信，期待他将最后的第一乐章完成，让这一首作品得到完整。
陈秋手中的指挥棒用力向着管乐方向挥去。
这并不是一场很简单的，由傅调一个人就能带动起来的個人秀