叶梓思考起来。
应该说，澹台文慧的意见非常中肯，既肯定了叶梓在风格上求变求新的这种宝贵锐气，也说出了非常妥善的解决方案，作为叶梓的经纪人她已经尽到了自己的职责。
接下去，那就要看叶梓自己的选择了。
在这一点上，澹台文慧当初在签约的时候就曾承诺过一定会支持叶梓的选择，所以叶梓并没有太多的顾虑，他现在要考虑的就是哪一种方案更加合适。不仅要适合自己现在的情况，也要适合目前的这个时代和这个时代的歌坛潮流。
如果参照这样的要求来考虑，那么澹台文慧的建议显然更加合适一点。混搭专辑的方案兼顾到了绝大多数的因素，包括叶梓已经取得的成绩，包括叶梓自己的意愿，也考虑到了香江歌坛和华夏大陆歌坛不同情况的分别处理，这样的一个方案极有针对性，可谓面面俱到。
澹台文慧的能力就体现在这个方案里面，“混搭”二字极见功力。
按照这样的方案实施，叶梓的再次成功是完全可以预见的，而且他会博得华夏大陆和香江两地市场的高度赞扬，因为他在自己已经成功的风格基础上突破了自己。这一点，估计就连那些最苛刻的香江评论也会投上赞许的一票，华夏大陆媒体那就更不用说了。
但是……
但是这样的方案也不是无懈可击毫无缺点的，这个方案的优点在于“混搭”，缺点同样在于“混搭”。
混搭专辑的做法……怎么说呢，这就有点像烩菜的感觉，看上去品种丰富，各有各的味道，但是这种五彩缤纷却失去了一张专辑极其重要的一个环节--纯粹。
音乐是需要纯粹的。
试想一下一首歌曲，前奏是民谣的风格，等到开始演唱了却又变成了布鲁斯蓝调的味道，唱到副歌部分再摇身一变唱起了摇滚，这样的歌曲一定不会为大多数的歌迷喜欢。普通歌迷还是喜欢一首歌曲就是一种风格到底，节奏可以变化，风格的随意变化那就是在玩火了。当然话说回来，这样的歌曲肯定也会有人喜欢甚至狂爱，每个人的欣赏口味不同，这没什么好说的，我们只说正常的情况。
做专辑跟做单独的歌曲并不完全相同，但是有类似的地方。
有人也许会质疑，叶梓的第一张专辑里面除了pop类型，还有接近民谣的《朋友请你跟我来》，也有带点爵士味道的《江南路上》，这也叫纯粹吗？
这当然还是纯粹的。
这两首不同风格歌曲的加入，起到的作用是丰富专辑的色彩，而不是与专辑的主要风格抢风头。一张风格纯粹的专辑并不是一点都不能加入其他的风格，而是要看起到的作用和所占的比例。十首歌曲的专辑里面放上一两首其他类型的歌曲，只会丰富专辑的色彩，绝对不会影响到专辑的整体风格。
然而混搭就不是这个样子了，从起到的作用和所占的比例来看，混搭专辑是没有一种主要风格的，它就是一盘儿烩菜。
这就是区别。
在叶梓看来，混搭专辑并不是不能制作，而是要看时机。这种专辑更适合在歌手进行阶段总结的时候制作，将歌手前一阶段擅长的风格融汇在一张专辑里面，以飱歌迷。
这就是一种类似于歌迷福利的专辑。
澹台文慧提出这种方案更多的是出于一种妥协，跟叶梓、跟歌迷、跟媒体、评论以及市场之间的妥协。这种妥协能够取得商业上的成功，这一点可以预见，但是在艺术上却是并不可取的。
商业和艺术之间的矛盾，往往出现在这样的时候。
……
按照自己的心意，叶梓当然会选择制作一张纯粹的民谣专辑。这不仅因为民谣是叶梓非常喜欢的歌曲类型，而且这也是大势所趋--叶梓“知道”的大势。
这是他得天独厚的优势所在。
从明年开始，一股民谣风潮将会席卷整个华夏大陆，曲、出版民谣专辑的流行趋势，更会涌现出一批闪耀在华夏歌坛星空的响当当的人物。这样的大势，叶梓不仅想要跟从分一杯羹，更想由自己亲手掀起亲自引领，那样的话，他在华夏流行音乐的发展历史上将会留下浓墨重彩的一笔。
这样的机会，叶梓是绝对不会错过的，哪怕因此失去第二张专辑在香江歌坛商业上的成功。
这也是华夏流行歌坛仅有的两次机会之一。
在流行音乐的领域里，“流行”当然是流行音乐最核心的标准，但是一个时期的流行音乐如果无法提供一种文化祭奠的意义，那么这种流行注定只是功利的、浮躁的以及泡沫化的。（ps：很喜欢网络上对于流行音乐潮流的这番定义，借用一下。当然这只是一家之言，不过深合我心。）
历数华夏流行歌坛十几年来的历程，真的可以说一句乏善可陈。台海歌坛有著名的“新民歌”运动，后辈歌手无不承惠余泽；香江歌坛80年代那一段“谭章之争”，几十年后仍然脍炙人口；你可以不喜欢近年来如日中天的刘黎郭张“四大天王”，但是没有人可以否定他们给香江歌坛带来的辉煌。
上述这些都已经成功成为香江、台海两地显著的流行文化符号，一说起来可以掰着手指头如数家珍。
那么华夏歌坛呢？
有什么拿得出手的成绩吗？
有什么可以成为一道文化风景线的人、物、事件吗？
目前来看，暂时只有近年来渐呈狂飙突进之态的华夏摇滚浪潮可以算是半个--