早上七点多，习青已经起来了。
青花瓷拿下了中国原创音乐基地的冠军，自己邮箱里边的邮件这个时候也积累了一百多封。
全部都是一些娱乐传媒公司，或者音乐公司投来的橄榄枝。
不过，习青看了几封后就无感起来。
内容皆是大同小异，一些公司说是想买下这首歌的全部版权，更是开出了十五万的天价。
一首歌能卖十几万，对方的诚意是有了。可习青和豹子老师改编的作品，就如同自己的孩子一般，习青怎么可能卖。
也有的，提出了出让部分版权的使用，习青仍然是版权的最终拥有者，收益也还不错，当青花瓷作为他们商业目的表演的时候，习青会拿到数额不等的回报。
再有的，干脆就想把习青签下来，作为新人歌手培养，扬言在两个月之间为习青发行专辑，成为歌唱界炙手可热的新星。
蓝图描述的甚好，豪言壮志为你勾勒了一幅美好的画面，可习青却如何都激动不起来。
习青现在的脑袋里，越发想要去学习马头琴和二胡的表演了。
在音乐领域，习青有自己的规划，就像是秦轩说的，以民谣歌手的身份出道，默默地拿出好听的民谣歌曲，惊艳这个世界。
民谣，自然不是简简单单地哼着那种或慵懒，或颓废，或轻快，或浪漫的调调，需要你配合多种民谣风格的乐器去演绎。
哪一个成功的民谣歌手不是掌握了多种的乐器，横笛，竖笛，二胡，古筝，琵琶，自己呢尽管不要每一种都会，有那么两三样在手，总是才不输民谣歌手的头衔。
习青已经想好自己要发布的第二首歌曲了。
这首歌也是习青很喜欢的一支歌曲，出自李宗胜老师的山丘。
尽管这首歌在未被篡改的音乐世界被归在流行音乐之类，在25届流行音乐节上一举拿下了“最佳年度歌曲奖”和“最佳单曲等奖项。可因为他的歌名乃至整首歌的旋律，都透着一种悲伤，悲凉，整体而又朴素自然。
习青就觉得其实他跟传统的民谣歌曲还是很相近的，这首歌归入自己的民谣系列，其实会有很多火花。
另外，习青所以想要在这个节点把这首歌唱出来，是他看到了网络上已经有人在说这个青白是个不谙世事的小男孩了，网友们把青白的年龄定在了二十五岁之下。
这对于自己身份继续的隐藏没有好处，习青感觉到要暴漏身份的危机，不得不在这个时候，拿出一首有经历的，沧桑的歌曲来迷惑住网友。
是的，山丘这首歌是很有年代感，深度感的一首歌，也是经历了人生的歌者才能创作的作品。
这首歌督促了年轻人，告诉他们一生所求太多，会很累，到头一场空，不如去踏踏实实，攀越不过去的山丘，我们欣赏就好，也许山丘那边根本没有风景，也压根没有人等候。
李宗胜老师在乐坛可以说是扛鼎般的人物，习青看过李宗盛在京城现代音乐学院的讲座视频，当时有个年轻人问李宗胜，为什么步入21世纪之后，几乎再也没有出现像九十年代之前一样经得起岁月洗礼的经典音乐作品？
像bobdylan的bloit，像gunberrain。
像beatleon的tearelcalifornia，像pinkfloyd的her。
国内的，像罗大有的《你的样子》，像高小松的《睡在我上铺的兄弟》，像唐朝乐队的《梦回唐朝》，像黑豹乐队的《无地自容》，像崔建的《一块红布》。
李宗胜也说出来了原因的所在，现在的音乐已经不是音乐，而只是艺人的背景音乐。
经纪公司先选好有宣传点的艺人，然后为他谈好一些品牌的代言，根据这个艺人的特点和气质为他设计好他的“职业路线”。
之后再找专业音乐创作和制作团队为这个艺人量身打造一些歌曲给他唱，但一定要符合之前公司对他的宣传......
所以这个年代，音乐只是艺人背后的配乐而已，很多音乐已经算不上艺术了。
”学音乐的人越来越多，“能写歌”这个能力，已经失去了它过去的光环，至今已不觉新鲜，甚至大家已经进入了一个全民写歌的时代。
但是全民写歌的过程中，就出现了很多人对于歌曲本身没有了那么高的要求，也似乎忘记了写通俗歌曲需要的四个元素。
即文字、节奏、和声以及旋律。他们写的歌就是自己一时情绪的记录罢了。
李宗盛在视频中建议年轻一代创作人从民谣歌曲着手创作，也提出了要满足的三个条件，一件乐器（吉他或键盘）、一副喉咙和一个故事。
他也说了现在能沉下心来把一件乐器练好的年轻人太少太少，有一副好喉咙的倒有很多，但最关键的是最后一点：一个故事。
写一首能打动人的歌，关键需要一个故事。
习青从那个时候就记住了李宗胜老师的话，更受到李宗胜老师的启发，他晓得自己首先需要学好乐器，然后就是在创作的时候，一定要找到一个好故事。
就比如丁香花火了，是因为故事，青花瓷火了，是因为故事。而山丘会火，同样也会是会因为故事。
习青的故事不想要完全按照李宗胜的来，毕竟那是一个年过半百人的人生感悟，自己会把其中的歌词修改一下，当然，习青也会在乐器上做一些调整，削弱一下这首山丘的厚度感，回到一个四十岁年纪，中年男子的感悟中。
这首山丘的曲中用